图 / Lee M.

True Lies in Art

与严重仿真的古典油画、雕塑相比,现代艺术作品常常采用夸张的色彩、造型和手法,让人捉摸不透。为什么艺术家们不能像以前那样“好好”画?《hi欧洲》来到德国科隆的路德维希博物馆 (Museum Ludwig) ,看看欧洲的现代艺术到底是怎样发展起来的。

图 / 毕加索,拿画笔的女人(La Femme à l'Artichaut), 1941

这幅名为《拿画笔的女人》的画创作于1941年。这幅画里的模特,很可能是毕加索的情人Dora Maar。我们看到模特穿着绿色上衣、蓝色裙子坐在从百叶窗透过的光线里;虽然看起来她一直坐在椅子上,但她的面容、肢体和手中的画笔却因移动而重叠或变形,静谧中隐藏着不安。毕加索在平面上通过描绘模特的行动表现出时间的概念,这是古典写实绘画中无法表现出来的。

其实,毕加索从小接受的是传统的绘画训练。他的父亲是美术教授,指导小毕加索模仿了大量古典绘画作品。他十几岁时绘画技艺已经炉火纯青。不过,当他来到当时的艺术之都巴黎,一切就都不同了。19世纪末20世纪初,摄影技术的普及让习惯了写实的画家们感到无形的压力。现代哲学、心理学、进化论的出现,开始让艺术家们反思艺术的内容与形式。毕加索在巴黎受到了各种艺术流派和多元文化的影响。当他看到非洲艺术那种抽象而又简洁有力的表现形式时,受到了深深的触动。他尝试在静止的画面中用抽象的线条和色块表现出瞬间的多维效果,这就是立体派。

“艺术是个谎言,它让我们领会真相。” 毕加索认为,艺术不是肉眼看到的现实,而是艺术家借用非真实的艺术手段让观众去了解“真相”。这个真相可以是生活里的情景,也可以是头脑中的构想或者幻象,甚至是感官和心灵的触动。

与毕加索同时代的艺术家们尝试各种方式去表现那个“真实的谎言”。在这个过程中,感受和思考代替了模仿,抽象和夸张代替了写实,而最重要的是,这些方式突破了人类感官和认知的边界,把头脑和心灵里的“真相”表现在了画布上。德国抽象主义艺术家Otto Freundlich就是其中最有创意的一位。他从古老的玻璃镶嵌画中得到灵感,把抽象艺术和实用装饰结合起来,直到今天都称得上大胆和前卫。他的作品看起来像是艳丽的色彩拼图,其实却是他激进的艺术和社会革新手段。他把自己熟悉的爱因斯坦理论用弯曲的色块排列描绘出来,那些随机拼接、和谐组合的色块表现出大同世界人与物之间占有关系和人与人之间边界的消亡。

图 / Otto Freundlich, 球体(Spherical Body), 1925

直到今天,艺术家们还在不断地突破边界。Lucio Fontana将画布割破,以打破画布空间局限的方式,建立起平面与空间的对话,实体材料与空洞虚无的交流,创造出“无限的一维空间”。这一观念激发出极简主义和空间艺术的大量作品。德国当代视觉艺术家Isa Genzken使用各种材料甚至是生活垃圾来制作艺术品,并且将装置艺术和影像艺术结合在一起。她的作品常常将消费文化里永恒的变化和短暂的存在对立起来,让观众关注和反思那些荒谬并置中的真实生活。她用废旧材料搭建的作品《儿童电影》,看上去就像是熊孩子们的“犯罪现场”:可口可乐阳伞,塑料椅子,小推车、玩具等等东倒西歪、散落一地。孩子们的童年是短暂的,而消费品的寿命也是一瞬间,为孩子们拍摄的电影试图留下永恒的记忆,却不过是记录了临时消费而已。这样的“谎言”,你懂了么?

图 / Lucio Fontana,空间概念:期待( Concetto spaziale: Attese), 1961
图 / Isa Genzken, 儿童电影(Kinder filmen III ), 2005

收藏毕加索作品最多的三家博物馆:

巴塞罗那毕加索博物馆(Museu Picasso de Barcelona),地址:Carrer Montcada, 15-23, 08003 Barcelona 网站:museupicasso.bcn.cat

巴黎毕加索博物馆(Musée Picasso),地址:5 rue de Thorigny 75003 Paris 网站: www.museepicassoparis.fr/en/

科隆路德维希博物馆(Museum Ludwig),地址:Heinrich-Böll-Platz, 50667 Köln 网站:www.ludwig-im-museum.de

另外,推荐汇集多家美术馆的慕尼黑Pinakotheken艺术陈列馆群,地址:Türkenstraße 19 80333 München 网站: www.pinakothek.de/zh-hans


分享此文章